Frida Kahlo

La gente que me conoce bien -que es poca- sabe que Frida Kahlo es una de mis fascinaciones. Chavela Vargas, en una de sus confesiones reconoce: "Pensábamos las mismas cosas y queríamos que el mundo fuera como nosotras lo soñábamos. Ella era fuerte, yo era fuerte. Parecía una potranca también, como yo, una yegua, de las que cuesta domar, de las que nunca se doman. Ella estaba postrada en la cama, o en la silla, pero no me refiero a eso: digo que su pensamiento no se podía doblegar". Frida fue una mujer que desafió su tiempo y su gente, una mujer que sufrió hasta la médula (literalmente) y que con la maestría de su fina pincelada transformó ese dolor en arte. Una mujer que sentía sus raíces y que decía: “Yo me pinto a mí misma porque estoy siempre sola y porque soy lo que más conozco”. Una mujer a quien surrealistas como André Breton sentían un profundo respeto y a quienes ella les decía: “Creen que soy surrealista, pero no es cierto, no lo soy. Yo nunca he pintado lo que sueño. Yo pinto mi propia realidad”. Cerca de una tercera parte de la obra de Frida, 55 pinturas, está compuesta de autorretratos. En algunos, su rostro, como una máscara, refleja una mirada fija e impasible. En otros en cambio, una gráfica y detallada representación de sus órganos internos nos revelan en correspondencia el estado de su mente. Ella era capaz de -en una sola imagen- revelarnos y revelarse lo más indigno de una traición, así como también el dolor de un aborto. Esa mujer de cejas espesas y escaso bigote, fue la misma Frida que se quitó de un tirón tres años de edad, sosteniendo que había nacido en 1910 en Coyoacán, México, en vez de su fecha original: 6 de julio de 1907. ¿La razón? Afirmaba que su verdadero nacimiento comenzó con la Revolución mexicana. La figura de Frida y su obra son un desafío a cualquier definición absoluta. Frida se alternaba entre la esperanza y la desesperación. A Frida le encantaba bailar, coquetear y seducir; sin embargo, a veces se sentía miserablemente sola y rogaba a sus amigos y amantes que la visitaran o que no la "olvidaran". Poseía un agudo sentido del humor, por lo general negro, al igual que una disposición muy aguda a la inventiva y la metáfora. Frida siempre se esmeró por mantener un hogar para Diego (Rivera) y amaba preocuparse por él. Le encantaba rodearse de mascotas exóticas como monos araña y perros, y adoraba a los niños, los que siempre trataba como iguales. Frida gustaba de los chistes subidos de tono y aborrecía la pretensión. Trataba a los sirvientes como a su propia familia y a los estudiantes como colegas muy estimados. Valoraba la honestidad, especialmente la propia. Cuando Frida Kahlo muere a los 47 años de edad, el 13 de Julio de 1954, dejó una serie de pinturas que corresponden a la representación de su evolución como persona, al igual que una serie de emotivas cartas a amantes y amigos junto a su diario. Todo esto es una irrefutable evidencia de que su vida no fue nada menos que una búsqueda por ser honesta consigo misma.Si México era para Frida su verdadero progenitor, Rivera, 20 años mayor que ella representaba su "hijo grande". Frida conoció a Rivera cuando todavía era una estudiante en el colegio. Tiempo después (1929) se convirtió en la tercera esposa de Rivera, un hombre que abiertamente fue diagnosticado por su médico incapaz para la monogamia. No falta el mencionar que esta relación fue una unión poco convencional, problemática, pero muy apasionada que sobrevivió numerosas infidelidades por ambas partes, separaciones e incluso un divorcio en 1939 y la consecuente reconciliación, celebrando un segundo matrimonio en 1940. El amor de esta pareja se sometió a duras pruebas, pero como se demuestra en las raíces de la pintura "El abrazo de amor". El amor que sintieron los dos fue grande.

No obstante, el matrimonio no protegió a Frida de los sufrimientos y padecimientos que caracterizaron su juventud, cuando un horrible accidente en autobús dejó su cuerpo fracturado y debilitado por practicamente el resto de su adultez.

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